Фотография – это форма визуального искусства. Она предназначена для передачи картинки или идеи с целью пробуждения эмоционального отклика. И тот факт, что 90% информации, поступающей в мозг, является зрительной, доказывает: изображение очень важно для человеческой психики. Следовательно, для успеха продукта или услуги среди потребителей ключевое значение имеет визуальный контент – рекламный снимок.
Роль рекламных фотографов в повышении спроса на товары и услуги
Рекламный фотограф специализируется в области коммерческих фотосъемок, базовой целью которых является формирование ярких визуальных образов для каталогов, постеров и объявлений. Они – эксперты в уникальном жанре искусства, объединяющего практический бизнес и высокую художественность. Их основная задача – представлять, продвигать и продавать продукцию, концепцию, образ жизни. Поэтому рекламные фотоснимки должны быть эстетически притягательными. Они обязаны рассказывать историю и вызывать у смотрящих пиковые эмоции.
Добиться всего этого под силу лишь опытному или высококвалифицированному коммерческому фотографу. Только он может эффектно передать образ товара или услуги, подчеркнув их преимущества. Кроме того, профессионал своего дела превосходно умеет:
- понимать потребности и идею заказчиков, чтобы успешно продвигать любой продукт;
- эффективно руководить, вкладывая в проект весь свой творческий потенциал и профессионализм;
- демонстрировать безупречный художественный вкус, используя изобразительные приемы и цифровые технологии.
Причем во время рекламной фотосессии такие специалисты строго придерживаются инструкций, предоставленных клиентом. На их основе они продумывают локацию, аранжировку, фон, свет, стиль и многое другое, чтобы представить товар в наиболее выгодном ракурсе. Причем каждый хороший коммерческий фотограф сотрудничает с опытным ретушером, который выполняет постобработку изображений, предлагая заказчику полностью готовый результат «под ключ».
Коммерческое искусство = изобразительное искусство? Да!
Любое искусство – это игра воображения и выражение эмоций. Его начало – идея, взращиваемая руками и мыслетворчеством художника. Хотя коммерческое и изобразительное искусство похожи в том, что оба связаны с созданием визуального образа, все же они различаются методами его достижения. Это касается и способа, которым они побуждают зрителя действовать.
- Изобразительное искусство. Его цель – вызвать у людей эмоциональный отклик. Оно предназначено для оценки эстетически привлекательного внешнего вида и уникальных характеристик. Воздействуя всем этим набором, такое искусство окрыляет, вдохновляет на действия, побуждает к принятию решений. Но оно обычно сосредоточено в музеях в виде экспонатов и не доступно взору каждого. Художественное искусство статично во времени и отражает только определенный кусок истории человечества – его вкусов, взглядов, эстетических предпочтений.
- Коммерческое искусство. В данном случае влияние на человека сосредоточено только на одном – чтобы подтолкнуть потребителя к покупке товара или к заказу услуги. Данный вид художественного воздействия применим в Интернете, на телевидении, в печати, в маркетинговых проектах. Причем оно тоже ценится за эстетическую притягательность, потому что у каждого рекламного фотографа собственное видение презентации предметов, свой стиль съемок и индивидуальные творческие методики.
Время и усилия, затрачиваемые на рекламную фотосессию, огромны. И все – ради того, чтобы вызвать у потребителей нужную эмоцию. В процессе задействуется множество ключевых этапов:
- планирование коммерческой фотосъемки;
- поиск подходящего места;
- подбор моделей и других исполнителей;
- наем стилистов;
- подготовка макетов и фона;
- настройка освещения;
- продумывание концепции.
В общем, это неимоверный труд – кропотливый и длительный на один-единственный итог. На экспрессивный отклик потребителя с целью заказа товара.
Предпосылки возникновения коммерческой фотографии
Рекламное искусство зародилось в конце 1800-ых годов, когда в обществе появилась острая потребность в полиграфической продукции. Для продвижения товаров в массы произошел скачок в развитии графического дизайна. Даже художественные картины приобрели рекламный характер. Яркий пример – поп-арт Энди Уорхола, который благодаря искусству популяризировал привычные предметы обихода: консервные банки и коробки.
Коммерческие снимки затрагивают все и сразу – графику, маркетинг, изобразительное искусство, моду, рекламу, культуру потребления. В то же время они должны быть высокоэстетичными и передавать актуальную потребность покупателей, чтобы привлечь их внимание. Такому результату способствуют несколько ключевых факторов:
- мастерство рекламного фотографа;
- прогрессивные технологии;
- современное оборудование;
- компьютеризация и новейшее программное обеспечение.
Свободное владение всем отмеченным помогает востребованному коммерческому фотографу оставаться конкурентоспособным. Будучи мастером в своей сфере, он помогает добиваться кардинальных маркетинговых перемен и поддерживает маркетологов в составлении релевантного визуального контента. Ведь современные рекламные фотосессии – это полномасштабные постановки, в которых учитывается каждый нюанс для успешного продвижения продукции и, соответственно, для повышения прибыли производителей. Но никакое высокотехнологичное оборудование и программное обеспечение не могут заменить опытного фотографа, способного воплотить идеи клиента в творческий шедевр.
Области применения коммерческих фотоснимков
Сегодня их использует большинство отраслей, включая фармацевтику, ветеринарию, автомобилестроение, здравоохранение и многие другие сферы. То есть рекламная фотосъемка – уже не исключительная прерогатива моды. Она нужна всем!
Профессиональный фотомастер способен сделать так, чтобы благодаря его работам запечатленные товары легко находили живой отклик у потенциальных потребителей. Потому что он умело сочетает искусство с бизнесом и делает скучное нескучным. Взяв обыденный предмет, квалифицированный специалист с помощью известных только ему приемов превращает его в захватывающий дух образ. Он привлекает внимание не только покупателей, но и самой истории.
Однако у каждой торговой марки и у каждого предприятия собственные требования к визуализации продукта или услуги. Как итог, в рекламных фотосессиях нет универсального шаблона – они уникальны и подстраиваются только под индивидуальные характеристики товаров.
Вывод: искусство + реклама = успех
Итак, главный вопрос: «Создают ли рекламные фотографы искусство?». Ответ однозначный: «Да!». Они не только создают его, но и используют как ключевой маркетинговый инструмент. Такая визуальная среда оригинально комбинирует две несопоставимые отрасли – искусство и бизнес.
Маркетологи, владельцы компаний и торговых марок часто обращаются к опытным коммерческим фотографам, чтобы те эффектно представили их товары и услуги. Ведь только они обладают навыками, необходимыми для выделения продукции на зрительно перенасыщенном рынке. Причем роль самого рекламного фотографа сегодня значительно расширилась. Он не просто снимает кадр, а формирует целый мир и рассказывает историю каждой отдельно взятой вещи. Он – Творец.
