Гутен так, панство! Сьогодні знайомимося з життєписом талановитого британського фотодокументаліста, куратора Мартіна Парра (Martin Parr). Він був одним із найвідоміших фотографів-документалістів свого покоління. Світляр, чий гострий розум, яскравий колір та непохитний погляд змінили британську фотографію. Мало хто з художників відображав націю з такою ясністю, любов’ю та критикою.
У фотографії мені подобається створювати вигадку з реальності. Я намагаюся зробити це, беручи природні упередження суспільства та надаючи їм неповторного вигляду.
Біографія Мартіна
Мартін Парр народився в Епсомі, графство Суррей, Велика Британія, у 1952 році. Коли він був хлопчиком, його дід Джордж Парр, який сам був захопленим фотографом-аматором, заохочував його до мистецтва фотографії. Він вивчав фотографію в Манчестерському політехнічному інституті з 1970 по 1973 рік.
У 1994 році Мартін став повноправним членом фотографічного кооперативу Magnum, а з 2013 по 2017 рік він був його президентом. У 2013 році його також було призначено запрошеним професором фотографії в Ольстерському університеті.
Парр заснував Фонд Мартіна Парра в 2014 році, відкривши його приміщення в Брістолі в 2017 році. Фонд зберігає власний архів Парра та є центром для проведення лекцій, показів та заходів. Фонд створив життєво важливе середовище для британської та ірландської фотографії та зберіг надзвичайний архів для майбутніх поколінь.
Помер 6 грудня 2025 року у себе вдома в Бристолі.
Творчий шлях
Унікальний стиль фотографії Мартіна Парра фіксує дивацтва та гумор повсякденного британського життя через яскраво-кольорову, гіперреалістичну лінзу. З моменту закінчення політеху Мартін Парр працював над численними фотографічними проєктами. Він здобув міжнародну репутацію завдяки своїм інноваційним зображенням, непрямому підходу до соціальної документалістики та своєму внеску у фотографічну культуру у Великій Британії та за кордоном. Понад усе, Мартін вірив у важливість пильного споглядання світу навколо нас. Він розумів камеру як інструмент для допитливості та спосіб поєднати гумор і людяність в одному кадрі.
На початку 1980-х років роботи Парра мали на меті показати спосіб життя простих британців, відображаючи соціальний занепад та страждання робітничого класу епохи Маргарет Тетчер. Він здобув міжнародну репутацію завдяки своєму непрямому підходу до соціальної документалістики та інноваційним зображенням. «Останній притулок: фотографії Нью-Брайтона» (1986) був першим проектом Парра, який продемонстрував рух до його тепер уже чіткого особистого стилю: яскраві кольори та насичені зображення, що принесло йому репутацію відомого сатиричного фотожурналіста. Інші серії Парра включають «Погана погода» (1982), «Здоровий глузд» (1999) та «Знаки часу» (1992).
Парр потрапив до Книги рекордів Гіннеса як власник найбільшої одночасної фотовиставки. Виставку, що демонструвала «Здоровий глузд», можна було переглянути в 41 галереї по всьому світу 1 квітня 1999 року. Вона була показана загалом у 44 галереях протягом березня, квітня та травня 1999 року.
Мартін виставляв свої роботи по всьому світу з 1974 року, зокрема в Національній портретній галереї та Галереї фотографа в Лондоні, Національному центрі фотографії в Парижі та Токійському столичному музеї фотографії в Японії. Парр плідно працює над створенням і опублікував понад 140 книг власних робіт та відредагував ще 30. Протягом своєї кар’єри він здобув багато нагород, зокрема сторічну премію Королівського фотографічного товариства, премію Еріка Соломона за фотожурналістику від Photokina та, у 2017 році, премію Sony World Photography Award за видатний внесок у фотографію. Парр був одним із найпопулярніших фотожурналістів країни, який писав для широкого кола друкованих ЗМІ.
Парр також виконував обов’язки куратора. Він був куратором двох фотофестивалів: Арльського у 2004 році та Брайтонської бієнале у 2010 році. У 2016 році він курував виставки в Барбікані «Дивне та знайоме».
Понад п’ятдесят років Мартін фіксував події Британії з гумористичним, чуйним та глибоко спостережливим поглядом. Від каплиць та літніх свят до полиць супермаркетів та приморських міст він розкривав особливості повсякденного життя. Такі фотокниги, як «Останній притулок» та «Вартість життя», змінили мову документальної фотографії, привнісши колір, сатиру та антропологічну гостроту в галузь, яку довго формували чорно-білі репортажі. Його знімки могли викликати сміх і дискомфорт одночасно, цю подвійність він сприймав щиро.
Роботи Парра були зібрані багатьма провідними музеями світу, від галереї Тейт у Великій Британії до Центру Помпіду в Парижі та Музею сучасного мистецтва в Нью-Йорку.
За свій творчий шлях він створив довготривалу спадщину. Тож давайте подивимося деякі його світлини.
