Форма – важливий елемент композиції будь-якої фотографії. Вона допомагає підтримувати баланс та симетрію або спрямовувати погляд глядача до основного об’єкта. Як це можна використати для створення привабливих зображень? Сідайте зручніше – буде дуже цікаво.
Форма у фотографії: класичні елементи дизайну, які має знати кожен професійний фотограф
Існує шість класичних елементів мистецтва та дизайну. Вони тісно взаємопов’язані, тому варто розглянути їх усі, щоб краще зрозуміти загальні принципи.
1. Двовимірність
Це той випадок, коли зображення візуально плоске та не має глибини. Ви можете використати освітлення або перспективу, щоб надати фотографії об’єму. Але як тільки він з’явиться, фігури одразу стануть тривимірними.
2. 3D-форма
Об’єкти з видимістю глибини відносяться до тривимірних. Незважаючи на те, що світлина сама по собі двовимірна, глядач може побачити об’єм відображених в ній предметів. Такий ефект зазвичай досягається за допомогою світла та тіні. Ще один спосіб – змінити перспективу, щоб у кадр попали кути та краї, а не вид спереду.
3. Лінії
Вони не тільки створюють обриси фігур, але й можуть вести погляд у потрібному напрямку. Професійні фотографи використовують лінії, якщо необхідно розділили знімок на зони, бо це потужній композиційний інструмент.
4. Візерунок
Коли повторюються певні лінії, фігури або форми, вони створюють узори. Такі візерунки здатні керувати настроєм: наприклад, викликати відчуття спокою або занепокоєння.
5. Текстура
Це саме те, що надає глибини двомірному зображенню. Текстура у фотографії також може бути підкреслена світлом та тінню.
6. Колір
Кольори не відносяться до геометричних елементів дизайну. Проте вони надзвичайно важливі, тому що здатні привертати увагу чи стимулювати певні емоції.
Чотири типи форм у фотографії
Геометричні фігури
Зазвичай ці фігури мають прямі, чітко окреслені краї та складаються з однорідних кутів і ліній. Їх можна знайти у штучних спорудах, таких як будинки, тому вони часто фігурують в абстрактній та архітектурній фотографії.
Органічні форми
Їм властива геометрична недосконалість, пов’язана з великою кількістю кривих ліній. Вони часто зустрічаються у природі: наприклад у нерівній гілці дерева або у пелюстці квітки.
Позитивний простір
Це та форма, яку створює об’єкт. Мається на увазі його силует, який візуально сприймається глядачем.
Негативний простір
Це будь-яка область фотографії, вільна від об’єктів. Негативним простором може бути, наприклад, тріщина у стіні каньйону чи фігура, створена з контуру кількох предметів на зображенні.
10 способів використання форми у фотокомпозиції
Існує безліч цікавих ідей та концепції. Проте як застосувати їх на практиці?
По-перше, треба усвідомити, що об’єкти, які ми бачимо, складаються з фігур, форм та ліній. Їх уявна деконструкція допоможе вам зрозуміти композицію фотографії. Спробуйте зробити це з власноруч створеними світлинами, а потім для порівняння проаналізувати роботи професійних фотографів.
Ось ще кілька порад щодо використання форм у фотокомпозиції.
1. Намагайтеся вплинути на настрій
Усі знають, що кольори можуть викликати певні емоції. Те ж саме стосується фігур.
- Кола та овали створюють відчуття руху через відсутність кутів і країв. В той же час округлі форми асоціюються зі спокоєм.
- Квадрати та прямокутники, як правило, формують ауру стабільності. Прямі лінії означають впевненість та силу, проте вони здатні передавати зовсім інші емоції, зокрема упертість чи гнів.
- Трикутники у фотографії спрямовують погляд, ніби стрілка, яка вказує на щось важливе. Спробуйте перевернути трикутник кутом вниз, і рівновага буде втрачена.
- Неправильні фігури, сторони яких мають різну довжину, також можуть створити відчуття напруження та занепокоєння.
Лінії здатні впливати на настрій фотографії, чим професійні фотографи нерідко користуються.
- Діагоналі виглядають так, ніби вони кудись тягнуться, тому їх присутність створює відчуття руху. Такі смуги буквально спрямовують погляд у певних напрямках. Якщо вони йдуть в далечінь, це додає світлині ефект глибини.
- Вертикалі зазвичай асоціюються з силою та стабільністю.
- Горизонталі, навпроти, роблять зображення спокійним. Далекий горизонт над морем – чудовий приклад.
- Вигнуті лінії створюють відчуття руху, так само як коло та овал. Вони виглядають природно, тому мають заспокійливий відтінок.
2. Маніпулюйте формами у фотографії
Ви не завжди здатні вплинути на форму об’єктів, які потрапляють в кадр. Аркуш паперу можна зім’яти, а яблуко – розрізати навпіл. Але закруглити край квадратного бетонного блока набагато складніше.
Як діяти в такому випадку? Спробуйте змінити перспективу, щоб вплинути на сприйняття зображення.
- Якщо знімати прямокутній об’єкт зі сторони кута, можна візуально подовжити його, створивши діагональні лінії на фотографії.
- Для підкреслення об’ємної форми м’яча достатньо використовувати бічне освітлення. А підсвітивши кулю ззаду, її можна перетворити на двовимірне коло.
- Правильно розташоване світло дозволяє представити на знімку щось кругле у вигляді півмісяцю. Власне, це саме те, що відбувається з Місяцем під впливом сонячних променів.
3. Знайдіть нові форми, граючи з перспективою
Під різними кутами тривимірні об’єкти можуть набувати різних форм. Якщо дивитись на чашку збоку, це циліндр, якщо зверху – ідеальне коло. Дослідіть те, що ви збираєтесь фотографувати, з усіх боків та знайдіть такий ракурс, який буде інтригувати. У вас є вибір:
- зробити візуально плоске зображення, щоб воно передавало певний настрій;
- рухатись, доки не побачите кілька сторін одночасно для відчуття глибини на фотографії.
4. Використовуйте світло, щоб додати 3D
Якщо ви хочете підкреслити форму предмету, помістіть джерело світла спереду або позаду. В першому випадку ви отримаєте чіткий силует, а в другому – підсвічену фігуру.
Щоб показати тривимірність, перемістіть світло: воно повинно падати під кутом. Бокове освітлення створить тіні, які сприймаються нашим мозком як показник того, що об’єкт на фотографії має об’єм.
5. Змінюйте фокусну відстань
Від того, який об’єктив ви оберете, буде залежати вигляд геометричних форм на світлині. Наприклад, ширококутні камери мають тенденцію перекручувати прямі лінії. А об’єктиви з функцією нахилу виправляють це спотворення. Але це не єдине, на що варто орієнтуватись.
Ще один важливий критерій – здатність фокусної відстані або збільшувати дистанцію, або, навпаки, зменшувати. Тобто у ширококутних об’єктивах відстань між об’єктами здається більшою, а в телеоб’єктиві – меншою. Використовуючи різне обладнання, ви можете візуально змінювати положення предметів, не рухаючи їх з місця.
6. Експериментуйте з лініями у композиції фотографії
Одна маленька лінія може стати корисним інструментом. Залишається тільки знайти її. Шукайте смуги так само, як шукаєте фігури. Вони мають вести погляд до головної зірки світлини або йти у далечінь та створювати глибину. А ще лінії здатні створювати текстури або фігури. Змініть перспективу, щоб отримати нову форму. Не бійтеся робити абстрактні фотознімки.
7. Комбінуйте різні фігури
Зверніть увагу на те, які форми повторюються. Їх можна використати для створення візерунків на фотографії. Так ви зробите цікаві ілюзії або просто привернете увагу до об’єкта. Не менш цікаво виглядають контрастуючі форми – наприклад, різні види геометричних фігур або елементи з рівними та нерівними краями.
8. Створіть негативний простір
Негативний простір на фотографії зустрічається не так часто, тому що його надзвичайно важко помітити. Але це не означає, що такі цікаві форми треба повністю ігнорувати. Коли порожнеча між двома об’єктами створює впізнаваний силует, це посилює враження від перегляду світлини. Подібна композиція викликає набагато більше емоцій та краще запам’ятовується, аніж звичайна.
9. Подбайте про баланс
Подумайте про те, скільки простору залишиться навколо фігур. Вони заповнять усю фотографію чи стануть лише невеликою частиною зображення?
У вас можуть бути мінімалістичні світлини, зосереджені на простих і зрозумілих формах. Та навпаки – ви можете використовувати фігури для створення більш складних композицій. Поекспериментуйте, збільшивши масштаб або переключившись на ширококутний об’єктив, щоб викликати відчуття мінімалізму, виділити текстуру та посилити лінії.
Правильний баланс на фотографії допоможе визначити те, що привертає увагу глядача. Якщо ви хочете підкреслити ідеальну форму архітектурного об’єкта, спробуйте залишити навколо нього вільний простір. Для того, щоб показати бездоганну симетрію якогось предмету, вирівняйте його по центру.
10. Скористайтеся магією трикутників
Трикутники – одні з найпотужніших геометричних фігур у фотографії. Вони створюють точку, яка веде погляд у потрібному напрямку. Через це професійні портретні фотографи нерідко пропонують зображати групу людей у вигляді трикутника, щоб погляд охоплював усіх присутніх.
Висновок
У повсякденному житті ми схильні бачити речі такими, якими вони є. Але як професійні фотографи, ми маємо уважніше дивитися на форму предметів. Нам потрібно зазирнути трохи глибше, щоб помітити, з яких фігур та силуетів складається оточуючий простір. Саме це допомагає розвивати композиційний стиль та створювати потужні фотографії. Адже двовимірна и тривимірна форма – невід’ємні частини кожної світлини. Сподіваємось, що Red Cucumber допоміг вам розібратися в цьому питанні.
